宋庄画家村位于北京市通州新城北部，1994年圆明园艺术村批评家栗宪庭和方力钧等艺术先锋定居此处，促成了以圆明园艺术家为主力成员的集体大迁移，至今形成了颇具规模并不断完善和扩大的自由艺术家群，聚集了来自全国各地的上千名自由职业艺术家及相关产业人士。

　　宋庄美术馆位于宋庄镇小堡村，为宋庄画家村这个特殊的群落提供展示和交流的平台。选址定于宋庄小堡村西北角临近六环的一块闲置工业用地，周围零零落落的还有一些厂房仓库。远处是华北电力网的基地，高压线密密麻麻，延绵无尽。附近的民宅是典型的北方农家院。

　　因为宋庄美术馆所处的地理位置比较特殊，所以与大部分我们耳熟能详的处于繁华都市中的公共美术馆（比如纽约的古根海姆美术馆、巴黎的蓬皮杜艺术中心、北京的中国美术馆等）相比，建造一个处于传统北方乡村的当代美术馆，一个由小堡村投资的村级美术馆，更富有吸引力和挑战性。那么怎样的设计才能既在形象上尊重宋庄的地理文脉背景，又在空间上包容莫测的未来艺术？2005年初，宋庄已经聚集居住了近千名艺术家，这个数目还在扩大,艺术家已经成为村里人口结构的重要组成部分。在这样一个艺术家密集的工作生活区建造的美术馆,将是这个未来艺术社区的一座庙宇或者教堂，成为艺术家们定期朝拜聚会的场所，这个场所该是什么样子？

　　首先要考虑的是美术馆所处的地理环境。宋庄的民宅是典型的北方农家院，大片的红砖墙围合的院子，所有房间都朝向院内开窗开门，采光，通风，兼有私密性。从外面看起来,每家院子都是一个没有窗户的大面红墙围起的盒子,没有过分的设计感。我们借鉴了这种民宅形式:美术馆主要的展览和学术空间，由红砖墙体围合而成一系列大小各异的方盒子,通过内院或者顶部采光，具体空间的大小，墙面的尺寸则是据功能的要求设定；这些方盒子离开地面，浮在空中,和地面之间形成了一个水平通透的场所,容纳美术馆的各种服务设施功能，如办公、储藏、厕所、配电等，既可以做较小尺度的展览，又可以是一个轻松的交流场所。

　　由此而来，建筑的形体呈现出一种鲜明的对比: 一层空间有窗无墙，二层空间有墙无窗。一层近３米高的透明玻璃幕围绕建筑一周,使室内外视线贯通。地面的灰砖由广场穿过双层玻璃延伸到室内,展览的内容也可以由建筑内部扩展到室外的雕塑广场，强调空间的邀请性和开放性，可以一览美术馆四周的景观。各种服务设施结合休息坐凳，弱化处理为一个个家具尺度的方盒子，带有工业痕迹的欧松板墙面和深灰色粗糙的地砖，在一层空间里展现出明晰的材料感。二层空间用白色淡化空间的材料感，光线也只是功能要求的基本元素，这里，艺术是最纯粹的景观。

　　美术馆由小堡村村委会投资，建筑面积约5000平方米，总造价约3000元/平方米。建筑和室内的施工都是村里的施工队完成，建设材料也主要由村里的厂家生产。2005年春天开始设计，夏天动工，2006年夏天完工。2006年10月6号宋庄第二届文化节开幕当天举办美术馆的开馆展。至此宋庄美术馆正式启动。